Durante los últimos nueve meses, Demi Moore ha estado en modo de promoción constante para su película The Substance, deslumbrando en las alfombras rojas desde el Festival de Cine de Cannes hasta los Premios Oscar 2025. La ceremonia de este domingo marcará no solo el final de la exitosa temporada de premios de Moore, sino también de una impresionante campaña de moda que logró hacer referencia a la película sin caer en excesos.
En una época de vestimenta excesiva, Moore y su estilista de confianza, Brad Goreski, ofrecieron una clase magistral de sutileza. Aunque hubo numerosos homenajes, estos no impidieron que quienes no habían visto la película disfrutaran de la moda. Esto se debe, en parte, a que Goreski no pudo ver la película antes de que comenzaran su gira en Cannes en mayo pasado. “Tampoco había visto la película, así que realmente me guié por lo que ella me decía,” comenta Goreski. Sin embargo, sabía que para el primer viaje de Moore a Cannes desde 1997 —y su primera vez presentando una película allí— los looks debían ofrecer un alto glamour mientras hacían referencia a la película. “Ella dijo: ‘Me gustaría que la vestimenta tuviera un propósito y contara una historia’,” añade.
La apertura de Cannes estuvo repleta de referencias a una película que nadie había visto aún —algo que se volvió más claro a medida que avanzaba la gira. “Twitter ahora dice: Oh, esto es lo que han estado haciendo durante nueve meses,” se ríe. “Sí, hemos pensado seriamente en estos looks.” Para su primera aparición en la Croisette, Moore lució un vestido strapless rojo con cuentas de Armani Privé, complementado con joyas de diamantes y rubíes de Chopard, que Goreski señala como una referencia a la violencia de la película. A lo largo de estos nueve meses, el rojo ha sido un color recurrente, desde el dramático vestido mosaico rojo de Oscar de la Renta que llevó al estreno en Los Ángeles hasta el elegante Proenza Schouler que usó en una fiesta del Festival Internacional de Cine de Toronto.
Cannes también sirvió como plataforma para otro motivo recurrente en sus looks de prensa: la modificación del cuerpo. El primer ejemplo fue un vestido de lentejuelas teal de Balenciaga con una cadera exagerada. “Otro de los temas que hemos estado explorando es esta idea de exageración. El Balenciaga tenía una cadera exagerada, pero seguía siendo un vestido de gala clásico,” explica. “Nuestro guiño al cambio y deformación del cuerpo en The Substance es tener algo que esté un poco fuera de lo común, pero no grotesco. Solo muy sutil,” añade Goreski. El vestido de alta costura de Schiaparelli que Moore usó para el estreno en Cannes es un claro ejemplo. El vestido strapless de sirena color champán encarna el glamour clásico de Hollywood, pero su protrusión exagerada desde el busto recuerda al horror corporal.
Por otro lado, también han abrazado la corsetería como una forma de modificación corporal en la vestimenta. “También hemos estado creando formas extremas al hacer la cintura realmente pequeña,” dice Goreski. Quizás el look más evidente —también de Schiaparelli— fue el que Moore llevó a los Critics Choice: un vestido azul marino strapless con un corset que imitaba la columna vertebral cosida del cartel de la película. Sin embargo, los looks no siempre son tan extremos. Moore ha adoptado cinturas ajustadas, caderas adornadas, cinturas caídas y proporciones desiguales a lo largo de toda la temporada.
Mientras que el vestido corset de Schiaparelli fue quizás el más obvio de sus looks esta temporada, otros rindieron homenaje más directo a la película. Aunque muchas de las piezas cumplían con otro de los criterios de Goreski, otras encajaban dentro de la paleta de colores de la película. Si bien llevó mucho rojo y azul, un vestido amarillo de Oscar de la Renta que usó en un evento de Chopard en Cannes evoca instantáneamente su abrigo color yema de huevo en la película.
Los fanáticos más observadores también habrán notado una referencia reciente en el vestido de Dior que usó en los DGA Awards. El vestido diáfano, cubierto de ojos, remite a un momento aterrador en la película cuando el ojo de su personaje, Elisabeth, se parte. Dior se acercó a Goreski para vestir a Moore cuando preguntó si podría tomar prestado el look de alta costura de primavera de 2018 de los archivos. La casa accedió gustosamente, fabricando interiores personalizados para acompañar el look.
